关于贝多芬的故事

　　关于贝多芬的故事(1):

　　贝多芬练琴的小故事

　　德国音乐家贝多芬，是欧洲音乐史上最著名的音乐家之一，他1770年出生在德国的波恩，在贝多芬小的时候，他的父亲对他的期望十分高，期望自己的儿子成为莫扎特式的音乐神童。在贝多芬才4岁的时候，父亲便把一堆的曲谱放在贝多芬面前让他弹奏，有时候贝多芬把小手都练肿了还是不敢休息。

　　一天，教堂的钟声都已经敲了12下了，贝多芬还在练习，他务必等到父亲回来检查他的曲子才能睡觉，母亲看着眼睛眯成一条缝的贝多芬，垂怜的对他说：“孩子，都12点了，先去睡觉吧。”[]

　　“不行，爸爸等会回来看见我没有练琴，会打我的。”

　　妈妈对这个酒徒的丈夫也没有办法，只好抱着贝多芬在琴边流泪，很快，贝多芬在母亲的怀抱睡着了，妈妈便把他抱上了床。

　　当钟声再次敲响的时候，贝多芬的酒徒父亲回来了，“那个小兔崽子呢，怎样不练琴了？”

　　“你不看看都几点了，还让孩子练琴，你要把他弄死才肯罢休啊？”

　　“对，你说的对”贝多芬父亲一边说着，一边来到贝多芬床边，把贝多芬提了起来，母亲怎样拦也拦不住。

　　贝多芬迷迷糊糊的在琴上一边弹，一边闭着眼睛，尽管如此，贝多芬的琴声还是十分流畅自然。

　　“行，这还有点莫扎特的样貌。”父亲在一边高兴的说。

　　一晃几年过去了，贝多芬从4岁长到了8岁，经过4年的刻苦练习，他的钢琴水平有了很大提高，他的酒徒父亲也感到满意，于是便让他在音乐院举行了一次独奏音乐会，这次演出十分成功，父亲享受到了儿子成功的喜悦。

　　关于贝多芬的故事(2):

　　贝多芬的成长故事

　　贝多芬是西方古典音乐中的恺撒。可有谁知道，贝多芬25岁时患耳疾，45岁时失聪。贝多芬的音乐给后人带来了无尽的享受，可他却不能在生前享受到自己创作的作品。

　　请注意这个天生的音乐家

　　1770年12月6日，贝多芬诞生在波恩市的一个音乐世家。他4岁时就会弹奏羽管键琴，8岁起就登台演出，并获得了音乐神童的美誉。10岁时，他拜师于普鲁士最著名的音乐教育家聂费。12岁时经聂费的推荐，到瓦尔特斯坦伯爵的宫廷乐队充任管风琴师助手，这是贝多芬“音乐仆役”生涯的开始。

　　17岁时，贝多芬去拜访音乐大师莫扎特，受到热情接待。莫扎特在听完贝多芬弹了几首钢琴曲子后兴奋地说：“各位，请注意这位年轻人，不久的将来他就会博得世人的称赞！”莫扎特还答应给贝多芬上课。可惜此后两个月，贝多芬母亲突然去世。对此，贝多芬父亲意志消沉，终日酗酒，贝多芬不得不挑起了养家糊口的重担，再次回到原来的歌剧院当钢琴师。

　　19岁那年，法国大路程爆发，贝多芬满怀激情地写了《谁是自由人》的合唱曲来表达他对自由与民主的渴望。之后，贝多芬透过人说，认识了李希诺夫斯基公爵。他很欣赏贝多芬的才华，收他为音乐仆役。贝多芬也很快以自己的即兴钢琴奏迷住了维也纳人，其音乐旋律时而如细水潺流，时而如惊涛骇浪，时而如鸟语鸡鸣，时而如暴风骤雨。有人曾评论贝多芬的即兴曲“充满了生命和美妙”。

　　我要扼住命运的咽喉

　　30岁时，贝多芬爱上了一个伯爵小姐朱丽叶．琪查尔迪，但她父亲嫌贝多芬出身低贱，硬是把女儿许配给一个伯爵。这给了贝多芬极大的精神刺激，据说他的名曲《致爱丽丝》就是在这段时刻内创作的。

　　失恋固然令他悲哀，但更令他悲哀的是他的耳朵开始发聋。他在给朋友的一封信中写到：“我过着一种悲惨的生活……要是干别的职业，也许还能够；但在我的行当里，这是最可怕的遭遇！”贝多芬曾竭力治疗，却无济于事，他搬到维也那乡下去疗养了两年。结果病情不但没有好转，反而更加恶化了，就连窗口对面的教堂钟声都听不到了。

　　绝望中，贝多芬多次想到了死，但他不甘心就这样离开人世，他坚信只有音乐才能拯救他。他在给朋友的一封信中写到：“我要扼住命运的咽喉，不容它毁掉我！”贝多芬立志要在余生中从事音乐创作。从此，维也那的官廷乐会少了一位出色的钢琴弹奏家，但世界乐坛却诞生了一位不朽的作曲家。

　　贝多芬从32岁起开始音乐创作，在近两年的彷徨与探索后，他最后创作出第一部具有自己鲜明特点的作品－－《第三交响曲》（《英雄交响曲》），其最突出的特点是音调跌宕起伏，时而沉静凝思，时而愤慨咆哮，令人情绪激愤。贝多芬创作《英雄交响曲》，本来是想献给拿破仑的，但他听到拿破仑在巴黎圣母院加冕称帝的消息时，怒不可遏，愤而涂去原来的献词，而是把它改成：《英雄交响曲》－－为纪念一位伟大的人物而作。

　　贝多芬只有一

　　1809年10月，法军占领维也那，趋炎附势的奥地利贵族们争向占领者们献媚，其中也包括李希诺夫斯基公爵，他强迫贝多芬为法军军官弹奏钢琴听，这使贝多芬忍无可忍，他操起一只凳子向公爵扔去，并在当晚离开了伯爵家。行前留下一张纸条，上书：“公爵，您因此成为一个公爵，只是由于偶然的出身所造成；而我之因此成为贝多芬，却是由于我自己。公爵此刻有的是，将来也有的是；而贝多芬却只有一个！”

　　另一次，当贝多芬与歌德一同散步时，迎面撞见了皇后，太子和一群贵族们。应对他们，歌德立刻让路，而贝多芬则坦然地说：“让路的应是他们，而不是我们！”但歌德还是摘下礼帽，躬身立在路旁，而贝多芬则背着双手，阔步向前。结果太子认出是贝多芬，连忙脱下礼帽向他致意，其侍从们也毕恭毕敬地分列两边，目送贝多芬挺胸而过。那次，贝多芬真正感到了做人的尊严。

　　贝多芬54岁时，创造出《第九交响曲》（《欢乐颂》）。他前后用了六年时刻来创作、修改这部曲子。1824年5月7日，《第九交响曲》首次在维也那卡德剧院演奏。贝多芬亲自指挥演奏，他既不看眼前的乐谱，也听不见丝毫的琴声。他全凭自己的记忆来指挥这场演奏。结果听众们兴奋若狂，不时爆发出热烈的喝采声，鼓掌次数多达五次！而皇族成员出场也但是鼓掌三次。

　　贝多芬自励人格的心理分析

　　从心理学上讲，贝多芬之因此会在极度困苦的状况下，一再创作出辉煌无比的音乐篇章，这与他的自励人格有极大关联。自励人格的突出特点是能很快将生活中的压力转化为自我励志的动力，并在不断的奋斗中获得精神上的满足。自励人格的人还很善于升华个人的精神痛苦，他们会把每一次生活挫折都当成个人成长的契机，从而磨练个人的意志。

　　贝多芬的可贵在于他每每生活失意时，都会在音乐创作中寻求内心的平衡。例如，贝多芬因失恋而谱写出《致爱丽丝》，因向往自由而谱写出《第三交响曲》（《英雄交响曲》），因失聪而谱写出《第九交响曲》（《欢乐颂》），他的音乐创作都饱含对人生的深刻感受，又充满了激情。他最大的名言是“我要扼住命运的咽喉。”他用一生的发奋去向世人证明他有这个潜质!

　　贝多芬的可贵还在于他永远傲视达官显贵，不因自己出身卑贱就去刻意巴结他们。他在音乐创作当中也突出体现出他的傲骨，他谱写的旋律可比惊涛骇浪，可如气壮山河，充满了个性特征。

　　一个失聪之人，却能写出人类最动听，最振奋的音乐篇章，这是贝多芬自励人格的不朽传奇。

　　关于贝多芬的故事(3):

　　贝多芬的故事：贝多芬怒撕交响曲封面

　　贝多芬虽然只活到56岁，但他为后人留下了超多的经典音乐作品，其中最著名的作品之一是他九首交响曲中的第三交响曲——《英雄交响曲》。

　　1802年，贝多芬开始创作这部交响曲。起初，这部交响曲是题献给拿破仑的，当时贝多芬对法国的大革命十分关心，他对革命所提倡的思想——自由、平等、博爱，深表认同。而那时拿破仑开始执政，成为法国的新领袖。贝多芬对于拿破仑的骄人成就，十分尊崇，认为他是自己心目中赖以实现伟大共和理想的英雄的化身，并决定为他写一首交响曲。这首交响曲于1804年春全部脱稿。贝多芬在总谱封面的上款写上了“献给拿破仑·波拿巴”，下款写的是“路德维希·贝多芬”，并准备透过法国驻奥地利大使转交拿破仑。正在这时，拿破仑登上了皇帝的宝座，许多被革命所废除的封建贵族的权力又一一恢复，并与反动教会缔结了协定。这个在开始时高喊保卫革命和自由的拿破仑，此时正在摧毁革命和自由。贝多芬怒不可遏，恨恨地喊道：“他也但是是一个凡夫俗子，此刻他就要践踏一切人的权利，只顾自己的野心了，他就要变成暴君了！”说完，他愤愤走到桌前，拿起交响曲总谱，将封面撕得粉碎，扔到地下猛力践踏，并将交响曲的标题改为《英雄》。从此，拿破仑的名字便从总谱上永远消失了。

　　1805年，《英雄交响曲》在贝多芬亲自指挥下在维也纳首演。此曲共分4个乐章，长达50分钟以上，比当时一般交响曲长一倍多。全曲充满威严与柔情，是贝多芬众多作品中第一首包涵丰富精神资料的乐曲。他本人也认为此曲比他之后另一首著名作品《命运交响曲》更佳。

　　《英雄交响曲》全面而广泛地体现了贝多芬的英雄性的构思，是一部充满革命精神、关于英雄的生活和斗争的史诗。而英雄的形象又是透过发展、透过对立因素的矛盾冲突、透过斗争予以展示的。此外，这部作品中的英雄并不是孤立的个人，而是与人民群众的形象紧紧联系在一齐的。第一乐章写英雄为人类的完美未来和幸福生活而进行的激烈斗争；第二乐章写英雄的死，充满了深深的哀思；第三乐章和第四乐章写英雄的再生和凯旋，充满了革命的活力。

　　1815年，拿破仑最后在滑铁卢战役中遭到惨败，成为阶下囚，并于1821年死在流放地圣赫勒拿岛。贝多芬闻讯后说：“我早在17年前就已为拿破仑写好了送葬进行曲！”他指的就是《英雄交响曲》中的第二乐章。

　　关于贝多芬的故事(4):

　　贝多芬的故事：贝多芬的钢琴小品《献给爱丽丝》的故事

　　贝多芬毕生的作品都贯穿着一个主题：光明与力量。他的9部交响曲、16首弦乐四重奏、32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲、1首小提琴协奏曲，都是以昂扬乐观的恢弘气势歌颂生命的高贵和力量。但他的一些短小作品如《土拨鼠》《小步舞曲》《F大调浪漫曲》等，则是以另一种方式告诉人们，世上最完美的就是人生，要热爱生活、要热爱生命。在这些作品里，钢琴小品《献给爱丽丝》是具有代表性的一首。

　　关于钢琴小品《献给爱丽丝》，有这样一个小故事。

　　1810年4月的一天，接近黄昏时，贝多芬独处室中，消磨着傍晚的寂寞，他在等待一位名叫爱丽丝的女学生来上钢琴课。窗外细雨绵绵，这样的天气，爱丽丝也许不会来了吧。贝多芬这时已近40岁，仍然孑然一身，眼前这流水落花春将去的情景触发他感时伤世的落寞。他坐在钢琴旁，随意抚弄着黑白琴键。四周一片静寂，只有窗前檐下不断滴落的雨水，发出一串串错落有致的声响，那声音单调，却透出一种韵致。手指不由得随着雨滴的节奏在键盘上滑动，拨弄出几个音符，和着扑扑簌簌的雨声，一遍一遍地反复着，流动着。渐渐地，一个音型构成了，它越来越清晰，由几个音符生长成一个旋律，它自然天成，有如风行水上，紧紧包围着音乐家，缠绕不去。一个感觉骤然降临，摄人魂魄，这是灵感女神的降临。贝多芬捕捉住瞬间的灵感，在钢琴上不断重复，又有新的乐思不断涌出，不断加入。贝多芬知道，一首精彩的钢琴小品将要诞生，他抓起笔，飞速地把乐曲记录下来，生怕它会逃逸而去。乐谱刚刚记好，门开了，是纯真柔美的少女爱丽丝，秀发上挂着雨珠，洋溢着春的气息，在烛光的映衬下完美动人，受到感动的贝多芬当即拿起笔，在乐谱上题下了《献给爱丽丝》。一首传世名曲就这样诞生了。

　　然而，上述故事却是虚构的。当年贝多芬完成此曲之后的确以前题赠给一位女士，但是她的名字不叫爱丽丝，而是叫特蕾泽·玛尔法蒂。1808至1810年，特蕾泽曾跟贝多芬学过钢琴，贝多芬对她怀有好感。1810年，贝多芬特意写了一首钢琴小品赠给她，并且在乐谱上题写了“献给特蕾泽”。以后，这份乐谱一向留在特蕾泽那里。因此，贝多芬1827年去世以后，在他的作品目录里并没有这首乐曲。到了19世纪60年代，特蕾泽也去世，德国音乐家诺尔为写贝多芬传记，在特蕾泽的遗物中发现了这首乐曲的手稿。1867年，诺尔在斯图加特出版了这首钢琴小品，由于贝多芬的亲笔题字已经模糊不清，于是诺尔便自作主张地把曲名误写成《献给爱丽丝》。从此，人们反而忘记了《献给特蕾泽》的原名，而称之为《献给爱丽丝》了。该曲一经出版，立即传遍欧洲，如今它已经在世界范围内家喻户晓，爱丽丝这个名字也随之传遍世界，甚至成为一个清纯美丽的名字，有关“女学生爱丽丝”与这首钢琴曲的故事也跟着传遍人间。这个小故事虽然是编造的，但是由于编得合情合理，虚构的“爱丽丝”借着感人的音乐而深入人心，善良的人们宁可信其有而不愿知其无，这是出于对完美的渴望与遐想。这首钢琴曲流露出纯真完美的情感，清纯的意境中萌动着活力，给人

　　的内心世界带来一种净化，人们愿意在这种情绪中编织和传诵完美的故事。

　　贝多芬曾创作过不少这样的音乐小品，其中这首《献给爱丽丝》最为著名。《献给爱丽丝》全曲共有5个部分，主部先后出现了三次，主部之间有两个插部出现，两个插部分别塑造了与主部不一样的音乐形象。乐曲的主部朴素流畅，装饰性半音和分解和弦的交替使用像是一见倾心的娓娓而谈，亲切而风趣。主部与插部之间过渡得极其自然。第一个插部从小调式跳入大调式，使音乐从温馨柔和变成热情开朗，生机勃发。音乐巧妙地转回主部之后，经过再现又出现第二插部，这次的插部情绪趋于沉稳，好像是经过人生历练之后的沉思。紧之后，一连串飞流直下的琶音又自然地过渡到主部，音乐又回到纯真温情的氛围，全曲结束在充满青春活力的情绪中。

　　贝多芬写《献给爱丽丝》时已经40岁，人生的痛苦经历折磨着他。但是，从这首钢琴曲里人们找不出一丝一毫痛苦的痕迹，所能感受到的只有对生活的赞美，对人生的赞美、对感情的赞美。贝多芬从不用自己的艺术发出悲泣的哀怨，“在痛苦中寻求欢乐”是贝多芬的人生信条，也是贯穿他全部音乐作品的人文精神。他在写这首钢琴曲时耳朵已经几乎听不见声音，这些纯净绝美的旋律完全是从他高贵的内心世界流淌而出，这音乐犹如清泉，流入一切热爱生活、热爱艺术的人们心中。

　　关于贝多芬的故事(5):

　　贝多芬的故事：贝多芬的60粒咖啡豆

　　著名作曲家贝多芬的作息时刻十分有规律，每一天晚上10点休息，早晨6点起床，简单的早餐之后就开始工作。贝多芬在动手作曲之前，总会为自己煮一杯咖啡，有意思的是，他在煮咖啡时坚持放60粒咖啡豆，每次都是一颗一颗慢慢地数，似乎十分享受咖啡豆慢慢落到咖啡壶中的过程。一次，一位朋友在品尝了贝多芬亲手煮的咖啡之后，不以为然地说：“我本来以为你坚持放60粒咖啡豆，煮出来的咖啡会有不一样的味道，原来也但是如此呀，你这样做不是在浪费时刻吗？”贝多芬说：“咖啡的味道并不重要，重要的是内心的平静。”原来，贝多芬是要透过数咖啡豆的办法让内心慢慢平静下来，然后全心全意地进入创作的状态。

　　想做好一件事情，就要让自己抛开一切杂念，全神贯注，这才是取得成功的关键。

　　关于贝多芬的故事(6):

　　贝多芬的自尊

　　贝多芬在维也纳时，曾得到李希诺夫斯基公爵的照顾，但有一次公爵竟把他当作一件能够炫耀的“家宝”，要他为侵略军演奏，被他拒绝了。

　　公爵感到没法下台，只好亲自去请贝多芬，并毫不掩饰地表白自己平日待他有恩。被激怒的贝多芬冒雨冲出公爵的庄园，一回到家就把公爵送给他的胸像摔得稀烂，并给公爵写去一封信：“公爵，你之为你，是由于你偶然的出身;我之为我，是靠自己。公爵此刻有，将来也有的是，而贝多芬却只有一个。”

　　还有一次，贝多芬与歌德在一齐散步，途中与一群权贵相遇。歌德显得对权贵们肃然起敬，这使贝多芬十分恼火。他极力劝歌德不必卑躬屈膝，但歌德还是抽出被贝多芬挽住的手臂，恭敬地站在路旁，向贵族们行礼。只见贝多芬昂然背着手走过去，而这些皇亲贵族们首先向贝多芬打招呼，脱帽致意。

　　贝多芬的自尊，赢得了世人的尊敬。

　　关于贝多芬的故事(7):

　　贝多芬的故事：舒伯特与贝多芬的一面之缘

　　奥地利作曲家弗朗茨·舒伯特（1797-1828年）出生在奥地利首都维也纳郊区一个中等市民家庭。童年时代，他从家庭音乐生活中学会了演奏风琴、钢琴和小提琴，掌握了基本的作曲方法和合唱艺术。11岁时他在学校参加了学生乐队，有时还担任指挥，熟悉了维也纳古典乐派作曲家的许多作品。与此同时，他从13岁起就开始了紧张的创作活动。1813年，16岁的舒伯特离开家独立生活后，就开始在维也纳市区活动。而在他出生前5年，著名的德国作曲家贝多芬就在维也纳定居了。他们俩同在一个城市生活了30年，却只有一面之缘。

　　实际上，舒伯特和贝多芬见面的机会是很多的。虽然大名鼎鼎的贝多芬并不知道当时默默无闻的舒伯特，而舒伯特则早已仰慕贝多芬的大名。但是性格孤傲的舒伯特不愿冒昧求见。之后一个出版商劝舒伯特去拜访贝多芬，并奉上自己的作品，以求得大师的说与推荐。舒伯特也想因此能在创作上得到名师的指点，才答应了出版商的请求。

　　1822年，也就是舒伯特的杰作《未完成交响曲》问世的那一年，他带着一首刚发表的、根据法国歌谣改编的四手联弹钢琴变奏曲上门拜访贝多芬，并且在乐谱的封面上题写了“献给贝多芬，您的崇拜者舒伯特”的献词。然而事不凑巧，贝多芬恰好出去了。舒伯特只好把带来的作品放在桌上，怅然离去。

　　之后贝多芬归来，一到家中就卧床不起了。有一天病情好转，贝多芬随手从桌子上拿来一份乐谱翻阅。看了几页以后，他不禁惊叹道：“这部作品充满了神奇的火花，这个舒伯特是谁呢？”原来他翻看的正是舒伯特那次留下的作品。贝多芬的话传到了舒伯特的耳朵里，舒伯特立刻赶到贝多芬的住处。此时贝多芬的病情已相当严重，当别人告诉他舒伯特来了时，他勉强振作，握住舒伯特的手久久不放，心中抱恨与舒伯特想见太晚，但是却说不出一句话来。舒伯特是第一次，也是最后一次拜见了他景仰已久的音乐大师。

　　贝多芬于1827年3月26日去世以后，舒伯特深感悲痛。举行葬礼那天，舒伯特亲自拿着火炬送殡。在回来的路上，他和友人们走进一家酒店。舒伯特端起一杯斟满了的酒，高举过头，大声说道：“为在座的先死者干杯！”说完一饮而尽。谁知席上的先死者竟然是他自己！第二年，舒伯特参加了纪念贝多芬逝世一周年的音乐会以后，就告别人世，追随贝多芬而去了。

　　舒伯特临死前曾对他的兄弟和朋友提出一个愿望：“请把我葬在贝多芬旁边！”

　　此刻，贝多芬和舒伯特的铜像还并立在维也纳的广场上。

　　关于贝多芬的故事(8):

　　贝多芬创作《月光曲》的故事

　　有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来，弹的正是他的曲子。

　　贝多芬走近茅屋，琴声突然停了，屋子里有人在谈话。一个姑娘说∶“这首曲子多难弹啊！我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹，要是能听一听贝多芬自己是怎样弹的，那有多好啊！”一个男的说∶“是啊，但是音乐会的入场券太贵了，咱们又太穷。”姑娘说∶“哥哥，你别难过，我但是随便说说罢了。”

　　贝多芬听到那里，就推开门，轻轻地走了进去。茅屋里点着一支蜡烛。在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴，前面坐着个十六七岁的姑娘，脸很清秀，但是眼睛瞎了。

　　皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问∶“先生，您找谁？走错门了吧？”贝多芬说∶“不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。”

　　姑娘连忙站起来让座。贝多芬坐在钢琴前面，弹起盲姑娘刚才弹的那首曲子来。盲姑娘听得入了神，一曲完了，她激动地说∶“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”

　　贝多芬没有回答，他问盲姑娘∶“您爱听吗？我再给您弹一首吧。”

　　一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子来，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着清幽的月光，按起琴键来。

　　皮鞋匠静静地听着。他好像应对着大海，月光正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时刻洒遍了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬静的脸上，照着她睁得大大的眼睛，她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到过的景象，在月光照耀下的波涛汹涌的大海。

　　兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。等他们苏醒过来，贝多芬早已离开了茅屋。他飞奔回客店，花了一夜工夫，把刚才弹的曲子—《月光曲》记录了下来。